Dica de Filme! Já nas Locadoras!

"NÃO ACREDITE EM NADA QUE SEU PROFESSOR DIZ! QUESTIONE TUDO!


HANS-JOAQUIM KOELLREUTTER




Suite Brasileira para Violoncelo e Piano (Mehmari)

Suite Brasileira para Violoncelo e Piano (Mehmari)
NOVIDADE: https://www.youtube.com/watch?v=NymoG_qNyLY

quarta-feira, 25 de dezembro de 2013

Feliz Natal com arte e música!

Desejamos a todos, as luzes encantadas desta data. Muita arte e vida e como presente nos Gadgets ao lado alguns links interessantes para comemorar este natal:

- A maior celebração da arte musical sem dúvida é a Missa em Si menor de Bach. Não exitem em ouví-la na íntegra. É obra monumental de um conteúdo imenso. Atravessa a alma e e nos deixa maiores e melhores como ser-humano.

- O Messias de Handel é uma Música também iluminada. De uma beleza sem limites.

Separei versões de alta qualidade de interpretação. Grupos sérios que elevam mais ainda a beleza da obra composta.

E também trago uma curiosidade natalina.

Em 1996 o grupo norte-amerciano de rock "Savatage" juntamente com o Produtor Paul O Neil tiveram uma ideia interessante. Juntaram orquestra, coro, solistas e o próprio grupo citado, para tocar clássicos de natal numa versão moderna. O resultado foi o projeto "Tran-siberian Orchestra" que trouxe um frescor fascinante para as conhecidas canções natalinas. No repertório também tocaram obras de Mozart, Vivaldi, Pachelbel e músicas autorais. O sucesso foi estrondoso. Fizeram temporadas na Broadway, gravaram vários discos e hoje percorrem EUA e Europa levando diferentes espetáculos com toda a magia do espírito natalino.

Deixo aqui dois dvds com toda a magia do Tran-siberian Orchestra.

Feliz Natal a todos!

Tran-siberian Orchestra The Ghosts Of Christmas Eve



Trans-Siberian Orchestra 12-02-12 Las Vegas NV Complete

 

terça-feira, 17 de dezembro de 2013

Florestas e madeiras em Bach!

A criatividade é algo notável e a cada dia o homem tenta inovar e se superar tanto na vida como na arte e também nos comerciais de venda de produto.

Aqui temos um exemplo curioso para a venda de um modelo de celular de madeira e sim uma floresta toda em caminhos de madeira ressoando "Jesus Alegria dos Homens" de J.S. Bach.

Para uns um belo celular, para outros a imortalidade de uma música sem fronteiras.

Apreciem!

quinta-feira, 12 de dezembro de 2013

Bastidores.............Ismael Tiso!

É com muito prazer que divido aqui um pouco do resultado da Prática de Conjunto do professor
 Ismael Tiso neste segundo semestre de 2013.

Mais precisamente no dia 22 de novembro, o grupo experimental formado por alunos e professores do Conservatório de Três Pontas se apresentou no Centro Cultural Milton Nascimento e conseguimos um vídeo de uma das músicas mostradas por lá.

Este grupo se destacou no Conservatório em 2013 por estudar e ensaiar com toda dedicação os arranjos preparados pelo guitarrista e compositor Ismael Tiso. Fico feliz que música de qualidade esteja sendo passada para estes privilegiados alunos.

Parabéns Ismael por esta iniciativa e também a todos os integrantes pelo empenho e confiança.

..........e quem disse que os alunos não querem música de qualidade??????????

Aqui, provamos sim que eles só precisam de oportunidade e de professores conscientes para dar-lhes o melhor.

O Grupo foi formado por:

Gisely Brito - Flauta-transversal
Tássio Morais - Sax alto
Thiago Umberto - Flauta-transversal
Ismael Tiso - Teclados e arranjos
Guilherme - Guitarra
Diego - Baixo
Alex - Bateria

Eles interpretaram a canção - Cadê  - de Milton Nascimento e Ruy Guerra


Confiram também a canção na voz de Gal Costa!

segunda-feira, 9 de dezembro de 2013

Parede Falante - Mário de Andrade!

Ode ao Burguês é o nono poema da obra Paulicéia desvairada, de Mário de Andrade. Foi lido durante a Semana de Arte Moderna de 1922, para o espanto da platéia, alvo evidente dos versos: 

Ode ao Burguês

Eu insulto o burguês! O burguês-níquel
o burguês-burguês!
A digestão bem-feita de São Paulo!
O homem-curva! O homem-nádegas!

O homem que sendo francês, brasileiro, italiano,
é sempre um cauteloso pouco-a-pouco!
Eu insulto as aristocracias cautelosas!
Os barões lampiões! Os condes Joões! Os duques zurros!
Que vivem dentro de muros sem pulos,
e gemem sangue de alguns mil-réis fracos
para dizerem que as filhas da senhora falam o francês
e tocam os “Printemps” com as unhas!


Eu insulto o burguês-funesto!
O indigesto feijão com toucinho, dono das tradições!
Fora os que algarismam os amanhãs!
Olha a vida dos nossos setembros!
Fará sol? Choverá? Arlequinal!
Mas as chuvas dos rosais
O êxtase fará sempre Sol!


Morte à gordura!
Morte às adiposidades cerebrais!
Morte ao burguês-mensal!
Ao burguês-cinema! Ao burguês-tiuguiri!


Padaria Suíssa! Morte viva ao Adriano!
_ Ai, filha, que te darei pelos teus anos?
_ Um colar... _ Conto e quinhentos!!!


_ Más nós morremos de fome!

Come! Come-te a ti mesmo, oh! Gelatina pasma!
Oh! Purée de batatas morais!
Oh! Cabelos na ventas! Oh! Carecas!
Ódio aos temperamentos regulares!
Ódio aos relógios musculares! Morte á infâmia!
Ódio à soma! Ódio aos secos e molhados
Ódios aos sem desfalecimentos nem arrependimentos,
sempiternamente as mesmices convencionais!


De mãos nas costas! Marco eu o compasso! Eia!
Dois a dois! Primeira posição! Marcha!
Todos para a central do meu rancor inebriante!
Ódio e insulto! Ódio e raiva! Ódio e mais ódio!
Morte ao burguês de giolhos,
cheirando religião e que não crê em Deus!
Ódio vermelho! Ódio fecundo! Ódio cíclico!
Ódio fundamento, sem perdão!
Fora! Fu! Fora o bom burguês!...


.....................
Notas.

Mário de Andrade goza os burgueses, que ampliam suas barrigas à proporção que murcham o cérebro. A rebeldia social encontra correspondência estilística: em lugar de adjetivos são usados substantivos com função adjetiva (“homem-curva”, “homem-nádegas”). O Futurismo preconizava o abandono do adjetivo e da pontuação regular. 

Em profundo desabafo pessoal, o poeta denuncia a mesquinhez, o pão - durismo dos imigrantes bem - sucedidos.

Atendendo à técnica do verso harmônico, proposta no “Prefácio Interessantíssimo”, Mário de Andrade joga com a rima em diferentes posições, no mesmo verso ou em versos seguidos, daí as assonâncias alcançadas em zurros – muros – pulos.

Faz referência sarcástica aos hábitos colonizados de falar o Francês e participar da onda de “ pianolatria”.

É uma sátira aos que cultivam a ideologia da “caderneta de poupança”, tão empenhados em assegurar o futuro, que se esquecem de viver o presente.


Zuzana Burianová

terça-feira, 3 de dezembro de 2013

Magic Carpet! Daniel Wurtzel

Eu gosto quando os corpos sonoros no espaço absoluto da criatividade se dialogam!

Aqui duas entidades se assim posso ousar chamar, dançam o gosto da canção. Diferente. Muito criativo. Tenho certeza que este charmoso dueto do ballet clássico, o Pas de deux vem aqui numa roupagem totalmente desafiadora. Corpos não humanos, o espectro do criar.

Confiram que vale a pena.  Apreciem sem moderação:

Se gostarem, confiram outro vídeo também surpreendente:


quarta-feira, 27 de novembro de 2013

Fernando Corrêa

...Tive a oportunidade de assistir a apresentação do grande guitarrista brasileiro Fernando Corrêa.
Ele estava em turnê apresentando seu mais recente álbum e tocando com uma turma da pesada. Bom gosto nos arranjos e muita música de alta qualidade. O disco tem um misto de tudo, jazz, choro, fusion, blues e chama atenção também pelo nome das composições de Fernando Corrêa, como:

- Col Trane, Ir Mâo, De Re Pentium, Quintal. Cada uma com uma peculiaridade e bom gosto fora de série.

Olhem a turma que vi tocando com ele:


- Rubinho Antunes - Trumpete
- Vinícius Dorin, flautas e sax
- César Roversi - sax baríono e flautas.
- Sidney Borgani - Trombone
- Marinho Andreotti - Baixo acústico
- Emílio Martins - Bateria


Vale a pena depois cada um de vocês procurarem mais sobre o trabalho individual de cada membro acima citado...........Vocês vão aprender muito com eles!

Confiram algumas músicas que estão no cd apresentadas ao vivo e é claro eu já adquiri o meu:

De Re Pentium -
http://www.youtube.com/watch?v=BkzFkQDU0ug

Green Dolphin Street
http://www.youtube.com/watch?v=QMYojssxSS0

Agora com muito cuidado ouçam a faixa "Quintal" abaixo. Ouçam que refinamento dos metais e que ar curioso que ela nos apresenta. Fiquei estupefato com a criatividade de sua construção sobre intervalos de quintas. É demais!
https://soundcloud.com/rodrigo-dig-o-braz-santos/09-faixa-9-10

Saibam mais sobre o trabalho do Fernando Corrêa no link abaixo:
http://www.fernandocorrea.mus.br/projetos1.html

É isso pessoal, aprender com quem faz música de qualidade!

sexta-feira, 15 de novembro de 2013

Cine - The Lighhouse!

Esta é uma das coisas mais bonitas que vi dos últimos anos! Tudo muito sensível e belo. Sempre tenho dito que "Arte se aprende com Arte", imitando o nobre Oscar Wilde. Não tenho dúvida disso. Os anos passam e ficam alunos e professores tentando achar uma fonte mágica para se aprender ou ensinar "Música" e todos esquecem de procurar no lugar mais Óbvio! - A própria Música.

Espero que a maioria não fique na escuridão por muito tempo. Sim, eu tenho gritado:

-Vamos lavar os ouvidos!

Mas, o tempo é o redemoinho fantástico que pegará cada um e entregará a dádiva ou não, poderá ignorar aqueles que ainda persistirem em ficar calados, cegos, opacos...

Este vídeo eu recebi de alguém que de olhos bem abertos avistou o segredo do "aprender!"

Seguem suas preciosas palavras!

"Assisti a um vídeo, e me lembrei muito de você e das aulas de Imagem Musical... 

Estou enviando o link, quando tiver um tempo dá uma olhada!

Estou assistindo pela segunda vez, com um nó na garganta, de tão lindo..."

Thamires Castro.


Parede Falante - Máximas!


“A moral é a debilidade do cérebro.”
Arthur Rimbaud


“Políticos e fraldas devem ser trocados de tempos em tempos pelo mesmo motivo.”
Eça de Queiróz


“É tão absurdo dizer que um homem não pode amar a mesma mulher toda a vida, quanto dizer que um violinista precisa de diversos violinos para tocar a mesma música.”
Honoré de Balzac


“A única exigência que faço aos meus leitores é que devem dedicar as suas vidas à leitura das minhas obras.”
James Joyce


“Viver é a coisa mais rara do mundo. A maioria das pessoas apenas existe.”
Oscar Wilde


“Respirei fundo e escutei o velho e orgulhoso som do meu coração. Eu sou, eu sou, eu sou.”
Sylvia Plath

terça-feira, 12 de novembro de 2013

Baú, meu querido Baú!


Ei pessoal, visitem nosso Báu das Preciosidades. É só clicar no "Baú" no topo do nosso blog; 
...muitas emoções para ver, ouvir, sentir, amar e viver!

Viva Intensamente! Experimente o gosto do Infinito!

segunda-feira, 11 de novembro de 2013

Meu Instrumento!

Todos sabem que hoje o canal do youtube é uma excelente fonte para se obter informação fácil e também desinformação. Lixo e raridades são jogadas lá para quem quiser "beber."
Mas dentro das interessantes temos uma sessão que passou no programa Radiola da TV Cultura que vale a pena conferir.

Para o aluno que quiser conhecer melhor os instrumentos musicais, eis aqui ótimos vídeos informativos. Com uma variedade de instrumentos, cada quadro destaca um músico falando daquele instrumento musical que toca.

Desde instrumentos raros, até os tradicionais de uma orquestra, vocês poderão desfrutar de diferentes visões e abordagens em cada um deles. Pena que o quadro é tão rápido. É mesmo informativo, mas já despertará o gosto para pesquisas futuras para um aprofundamento adequado.

É uma ótima dica para alunos, professores e curiosos do assunto. Separei alguns aqui, mas depois vocês podem explorar outros mais no youtube.

Confiram:

Ukelele

Cuica



Sitar



Vibrafone







quarta-feira, 6 de novembro de 2013

Happy Birthday to You... - Sessão Espetacular!

A criatividade nos brinda neste emocionante e descontraído encontro com a música....Um brinde a todos aqueles que tem o privilégio de ser parabenizado com o saudoso "Happy birthday to you....", mas aqui, sob os olhares nos estilos dos grandes mestres da música....Curiosos????????????? Assistam....

Apreciem sem moderação;

Marly Tiso - Minas de Minas!

A professora e pianista Marly Tiso lançou recentemente um cd com 10 faixas para divulgação do seu trio Minas de Minas.

O grupo conta com Vivian Peloso nos vocais - Daiana Mazza nos violinos e Marly Tiso nos pianos. Os arranjos ficaram por conta de Nani Palmeira. O disco contém faixas de compositores de Três Pontas como Marco Elizeo, Clayton Prosperi e Haroldo Júnior e também versões para composições do clube da esquina.

Parabenizamos a professora Marly Tiso por este registro, lembrando o quão difícil é a missão do artista neste país e também a falta de incentivo e valorização do mesmo nas "terras brasilis." E ressalto o quão importante é para um professor de música sair da sala de aula e mostrar seu trabalho musical.

Desde já desejamos sucesso ao trio e abaixo vocês podem ouvir a faixa Outras Esquinas, composição de Clayton Prosperi.

Quem quiser conhecer mais o trabalho pode procurá-la no Conservatório de Três Pontas ou Varginha ou ainda, acessar as redes sociais das integrantes para adquirir um cd.




segunda-feira, 28 de outubro de 2013

CONSELHOS AOS JOVENS MÚSICOS - Robert Schumann


CONSELHOS AOS JOVENS MÚSICOS por ROBERT SCHUMANN (1810-1856)

ü A educação do ouvido é o que há de mais importante. Dedicar um tempo para discernir o som de cada umas das tonalidades. Conheça e identifique os sons da natureza e de todos os objetos ao seu alcance.

ü Repita os exercícios em diversas velocidades. É como se a cada dia você falasse o abecedário sempre mais rápido. Saibam utilizar e organizar melhor o seu tempo.

ü Aprendei as leis fundamentais da harmonia. Não ter medo da teoria, harmonia, contraponto. Essas matérias são importantes e na medida em que você vai aprendendo elas lhe serão muito úteis.

ü Tocai sempre com alma e não interromper uma peça pela metade; vá sempre até o fim.

ü Repasse sempre os compassos que você tiver dificuldades.

ü Faça sempre muito bem e de forma expressiva as obras fáceis; isso será melhor que tocar de forma medíocre obras difíceis.

ü Cuide para que seu instrumento esteja sempre em boas condições e afinado.

ü É importante que você toque as obras, mas especialmente que você possa solfejar cada uma delas sem o auxílio do piano ou qualquer instrumento. A imaginação, o cérebro devem ser desenvolvidos ao ponto de reter e identificar as harmonias que são o apoio das melodias e também a melodia como ela  é.

ü Mesmo que você não tenha uma boa voz, cante à primeira vista sem o auxílio do piano ou qualquer outro instrumento, porque somente dessa forma seu ouvido musical se desenvolverá continuamente. Mas se você tiver uma boa voz, não hesite em cultivá-la, considerando que ela é um dos melhores dons do céu.

ü Você deve ter a capacidade de ler toda a música e de compreendê-la apenas olhando para ela.

ü Tocar sempre como se estivesse na presença de seu mestre.

ü Quando receber uma partitura desconhecida, que você nunca viu, trate de decifrá-la integralmente à primeira vista apenas com o olhar, antes de utilizar um instrumento.

ü Quando você estiver na sua jornada de estudos e você ficar cansado, é preferível não continuar. É preferível descansar a trabalhar sem prazer e sem concentração.

ü Quando você já tiver idade avançada, não vos ocupeis de coisas banais. O tempo é precioso. Temos de viver cada momento e conhecer tudo o que é bom e importante.

ü Nenhum homem deve se alimentar somente de bombons. A alimentação espiritual deve ser simples e substancial para o corpo. Os mestres devem nos fornecer alimentação abundante. Atentai a isso.

ü Passagens difíceis e rápidas. A bravura não tem valor quando não a colocamos ao serviço das idéias.

ü Não perca seu tempo com peças ruins, utilize suas energias para suprimi-las. Nunca toque, nem escute peças ruins, só se você for forçado a fazer isso.

ü Não se preocupe em buscar apenas obras, como chamamos de “bravas” (maravilhosas e difíceis). Trate de produzir obras que você possa se exprimir e que possa reproduzir as idéias do compositor. Fazer coisas que não pode fazer podem levá-lo ao ridículo.

ü Considere odioso: de trocar, adicionar ou de omitir qualquer coisa na obra de um mestre. Isso é uma grande injúria que fazeis à arte.

ü Quando for escolher uma obra, dirija-se sempre a uma pessoa mais experiente e de maior idade que você, assim não perderá seu tempo.

ü Vós devereis se aplicar constantemente ao estudo e ao conhecimento de obras importantes de autores renomados.

ü Não vos deixais seduzir por aplausos obtidos por grandes virtuoses. Prefira o elogio de um artista ao elogio da multidão.

ü Tudo o que surge pelo modismo, se vai da mesma maneira. Se você não se aplicar a fazer boa música e a realizar um trabalho de forma durável, quando envelhecer você se tornará insuportável para todo o mundo e não será uma pessoa estimada.

ü Tocar em todo e qualquer local traz mais inconveniências que vantagens. Por isso leve em consideração seu público. Recuse firmemente tocar em qualquer lugar e tocar qualquer obra.

ü Não negligencie a possibilidade de tocar com outras pessoas e fazer música de câmara. Este exercício contribui para motivar, dando destreza e brilhantismo.

ü Se todos os violinistas fossem primeiros violinos, nunca se poderia organizar uma orquestra por isso respeite a posição de cada músico.

ü Respeitai seu grupo, seu instrumentos de trabalho, mas não se considere como o único e superior a todos os outros. Pensai que há aqueles que também fazem um bom trabalho. Lembrai que há cantores, instrumentistas, corais e orquestras que são sempre chamados a interpretar o que há de mais sublime na música.

ü À medida que você vai crescendo, aproxime-se de um mestre e mostre seu trabalho.

ü Não se esqueça de tocar obras dos grandes mestres. Faça seu planejamento diário de estudos baseado nessas obras para que você se torne um bom músico.

ü Junte-se a pessoas que saibam mais que você.

ü Insira entre seu material de estudos a leitura de obras de escritores importantes. Passeie com certa freqüência no campo e em locais aprazíveis.

ü Poderemos aprender muito com cantores, mas não aceite todos os seus conselhos.

ü Seja modesto, lembre que você não está sozinho no mundo. Lembre-se que você não descobriu, nem pensou em coisas que outros ainda não o tenham feito. Lembre-se que você tem um dom celestial e que precisa compartilhar com os demais.

ü O estudo da história da música e a prática de obras primas de diferentes épocas, é melhor que a vaidade e a presunção.

ü O livro de Anton Friedrich Justus Thibaut de 1824, Über Reinheit der Tonkunst (sobre a pureza da música) - deveria ser lido. (Livro este que propõe um estudo da obra de Palestrina, Victoria e Lassus).

ü Deveria sempre participar de um coro, especialmente cantando as partes intermediárias, esta prática contribuirá para que você se torne um bom músico.

ü O bom músico não é aquele que fixa os olhos desesperados na partitura, ou aquele que só pode ler o que está tocando, curto de memória, mas o bom músico é aquele que pode ler além do que está tocando, aquele que pressente o que ainda vai chegar, aquele que não tem a música apenas na ponta dos dedos e sim na memória e no coração.

ü Como se tornar um bom músico? As principais qualidades são um bom ouvido, uma perfeita concepção e o grande dom para a música. De qualquer forma, todas essas virtudes podem ser cultivadas e melhoradas. Você não se tornará um bom músico se você se fechar para o mundo e se dedicar exclusivamente ao estudo e à prática do mecanismo, mas sim multiplicando sua ligação com o mundo musical, particularmente com o coro e a orquestra.

ü Tomar tempo para ouvir as vozes em todos os seus principais registros vocais. Participe de um coro, verifique onde se encontra o seu principal potencial vocal e em que outros pode encontrar efeitos de expressão e de doçura.

ü Escutai as músicas nacionais, é uma mina enorme de belas melodias, que lhe abrirá a mente para as principais características dos diferentes povos.

ü Aprenda a ler as diferentes claves, para que possa descobrir tesouros de outrora.

ü Conhecei as características de cada instrumento. Acostumai-vos a reconhecer o timbre, a cor de cada um.

ü Não negligenciais a escuta de boas óperas.

ü Tocai as coisas antigas, mas não esqueçais ardentemente do novo. Não pré-jungueis nomes que ainda não são conhecidos.

ü Não julgueis o mérito de uma composição após ter visto ou ouvido ela apenas uma vez. Aquilo que agrada logo de cara, nem sempre é o melhor. Muitas obras necessitam ser estudadas e muitas obras somente serão reconhecidas à medida que você vai ficando mais velho e experiente.

ü Ao avaliar uma nova obra, observai se ela é uma obra de arte, ou se ela só tem o objetivo de divertir amadores. Defendei em primeiro lugar, mas não vos irriteis com os comentários dos outros.

ü A melodia é o grito de guerra dos amadores. Não há música sem melodia, mas assegurai-vos que as pessoas entendam o real significado dessa palavra; são motivos fáceis a memorizar, rítmicas e agradáveis. No entanto pode parecer outra coisa, especialmente quando observamos as obras de Bach, Mozart e Beethoven, que são bem diferentes entre si. Por certo seu gosto pode mudar ao observar aquilo que se chama de melodia nas óperas italianas.

ü Você poderá ter pequenas melodias que se seguem e se encadeiam entre si, o que dá um belo resultado, mas se uma dessas melodias sem instrumento algum chegar a seu espírito, é ainda melhor e devereis ficar ainda mais satisfeitos. É ai que o sentido interior da tonalidade deve ser despertado em você. Os dedos devem executar apenas o que sua memória concebeu.

ü Se começais a compor, meditar, combinar, organizar idéias musicais em sua cabeça, não passe esta obra imediatamente para o piano antes de fixá-la em sua memória. Se a música surge de seu interior, se você consegue sentir, então o mesmo vai acontecer com os outros.

ü Se o céu vos proveu de uma imaginação ativa, permanecereis durante horas solitárias sobre sua música ou sobre seu instrumento, como se vocês se enfeitiçassem; vocês respirarão e exalarão sua alma nas harmonias celestes e se sentirão, talvez, um tanto misteriosos, saindo de um círculo mágico que o domínio da harmonia vos será mais conhecido. Serão as horas mais felizes de sua vida. Cuidado para não se envolver de tal forma que essas forças e seu tempo não seja dedicado a fantasmas, por assim dizer. É somente pelo sinal preciso e uma escrita pronunciada que chegareis a dominar a forma e a desenvolver corretamente suas idéias. Quanto mais você escrever, menos improvisará.

ü Adquira conhecimentos necessários para dirigir uma orquestra. Observai sempre os melhores regentes e pense em dirigir uma orquestra a partir de sua mente, assim podereis ter a conta correta de suas intenções e assim sabereis entender o que está acontecendo.

ü Não negligencie o estudo da vida, assim como as outras artes e ciências.

ü As leis da moral também regem a arte.

ü Sua escalada será sempre mais alta, na medida de seu trabalho e perseverança.

ü Com uma libra de ferro (medida de peso) podemos fabricar milhares de molas de relógio. O valor dessas peças é mil vezes mais caro que a peça de ferro que originou as molas. Empregai o fruto dessa libra que vós recebestes do céu.

ü Nada grande acontece na arte se não houver entusiasmo.

ü A arte não traz riqueza. Sejam nobres artistas e o restante vos será dado durante todo o caminho.

ü Vós somente compreendereis o espírito, quando forem mestres da forma.

ü Somente um gênio pode compreender outro gênio.

ü Alguém disse: o bom músico deveria poder, na primeira audição de uma obra orquestral, salvo algumas dificuldades da obra, ver de alguma forma a partitura diante de seus olhos espirituais. É a maior perfeição que pudemos imaginar.

ü Nunca paramos de aprender.

Extraido do Album Für Die Jugend Kinderszenen de Robert Schumann



terça-feira, 22 de outubro de 2013

Homenagem a Schubert!

A gravura abaixo, de Otto Böhler, foi realizada para comemorar o centenário de nascimento de Schubert(1797-1828). O músico encontra-se no céu sendo recebido e homenageado por outros gênios de sua estatura. Schubert está de pé e nota-se pelo desenho o quão baixinho ele era (1,52 cm). Pela silhueta é relativamente fácil reconhecer os outros compositores do panteão germânico da música. Apenas um deles está ali por engano, não por falta de merecimento, mas porque não pertencia à música alemã, embora fosse artista cosmopolita.


A tarefa é esta: identificar cada um deles, e constatar qual é o compositor não-germânico entre eles.


A resposta vem no próximo capítulo!

sexta-feira, 4 de outubro de 2013

Pianistas de Três Pontas são sucesso no 5º Concurso de Piano do CEMVA

Luiza Rabelo, Karina Fuster, Letícia Fuster, Tamires Ferreira, Gabriela de Jesus Silva, Yasmim Saccá, Marilaine de Almeida e Amanda Mendes, alunas do departamento de piano do Conservatório Heitor Villa Lobos de Três Pontas, fizeram bonito na tarde da última quarta feira, dia 02 de outubro, na cidade de Varginha, Minas Gerais. Elas participaram da quinta edição do Concurso de Piano do CEMVA, ficando assim premiadas:

YASMIM SACCÁ
1º lugar - Nível A - Professora Millena Maciente


GABRIELA DE JESUS SILVA
3º lugar - Nível A - Professora Marly Tiso

TAMIRES FERREIRA
3º lugar - Nível A1 - Professora Marly Tiso


LUIZA RABELO
Menção Honrosa - Nível A1 - Professora Marly Tiso


LETÍCIA FUSTER
1º lugar - Nível B - Professora Millena Maciente


MARILAINE DE ALMEIDA e KARINA FUSTER
Menção Honrosa - Nível C - Professora Millena



Outras fotos: